《十面埋伏》为多段体结构的叙事性乐曲。第一部分，战前准备：包括“列营”、“吹打”、“点将”、“排阵”和“走队”五个小段。节奏自由的“列营”乐段实标上是全曲的引子，从这段散板引子，我们仿佛听到嘹亮的号角，感到表面的宁静中蕴含着隐蓄待发的力量。由慢渐快的扫奏与休止符交替，发展到渐次增强的重音轮指，渲染出了临战的紧张气氛。
温暖一开场就将同学们镇住了，台下鸦雀无声，只感受到琵琶曲中传递出来的越来越浓重的战争气氛。
“吹打”是全曲旋律性较强的抒情乐段。在古代打仗开战前军队里都有鼓乐吹打，那既是祭祀神灵祈求胜利的仪式，也是统一号令、振奋士气。这时琵琶轮指奏出的长音，模仿筚篥的吹奏。
“点将”是“吹打”后半段的变化重复，连续的十六分音符构成的急促旋律，描述主帅调兵遣将的紧张忙碌。
“排阵”与“走队”曲调比较简单，但整齐紧凑，展现汉军向预定目标战位急速运动，以及各路官兵高昂的士气。音乐为后面激烈的战斗场面做了充分的铺垫。
第二部分，战斗：包括“埋伏”、“鸡鸣山小战”、“九里山大战”等三个小段，这是全曲的中心部分。
“埋伏”为了达成攻击的突然性，刘邦利用地形和夜色掩扩，在许多关键地方潜埋伏兵，形成对敌军分割包围、待战斗打响后各片聚歼的战术态势。这一段的乐句张弛交替、对比明显，每一个乐句紧张快速的前半句后面都紧接压抑的长音，这种特殊节奏音型模进发展的旋律，构成带有特别秘密色彩的悬念情绪。
“鸡鸣山小战”乐段，简短地描述了这样一场局部战斗。琵琶用“刹弦”技巧发出“嚓、嚓”之声，形象地表现了刀枪剑戟挥舞撞击的情形。
“九里山大战”是全曲的最高潮，作为“武曲”，这也是这首乐曲最扣人心弦的精华部分。琵琶以其密集而强烈的节奏音型渲染宏大惨烈的战争场面，又以急速“夹扫”的音效表现汉军铁骑纵横、势不可挡的勇猛进击。这里，琵琶将“推、拉、扫”、“并双弦”、“滚、挑、攘、拢”等多种常用技法和特殊技法混合并用，似乎炮声、马蹄声、厮杀声、等等全都纠结绞缠到一起，一时间鼓声如雷、硝烟滚滚，刀光剑影、血肉横飞；我们从这段全曲最急速多变、最炽烈紧张的弹奏音乐中，身临其景般感受到当年数十万军队沙场鏖战的激烈气氛，听来真是惊心动魄、声震天地。
正当激烈震荡之时，琵琶突然改变技法，以长音模拟出阵阵凄凉的箫管之声，这是刘邦精心设计的“四面楚歌”攻心战术。
实际完整的《十面埋伏》还有第三阶段，由“项王败阵”、“乌江自刎”、“众军奏凯”、“诸将争功”和“得胜回营”等五段乐曲组成。但专家们都认为，乐曲到“九里山大战”就已够精彩充足，此后的整个第三部分显得有些拖沓，有点画蛇添脚丫的嫌疑，所以，温暖这次演奏也是在“九里山大战”结束的。
温暖捧着琵琶都站起来了，才有几处稀稀落落的掌声传出来，也没在意，本来弹这首武曲就有点勉强，就是金老班该伤心了，给他丢人了。
往台下走去，好像很多人才醒过来一样，掌声越来越多，越来越响。直到温暖已经进了后台了，掌声还在响起。不高兴，没感觉！ＯＭＧ！人家的心肝都是肉长得好吗。你是没看见她心里那特瑟样～～
温暖将琵琶递给眼睛含笑的陈兴，嘴角忍不住的翘起，旁边是激动外加崇拜的三只，“温暖，太震撼了，太好听了，我也要学．．．”“温暖，我热血了．．．”“这是神曲！”尼玛，我弹得又不是《忐忑》！
看着三个不-->>